之所以命名为景泰珐琅或是景泰琅,到西楚景泰年间制作最为了不起而饮誉

初期关于景泰蓝的回味,来源于上海王府井等旅游景点里对于景泰蓝的贩卖,也间接好奇景泰蓝到底是哪些,更不通晓景泰蓝美在何地。此次,有幸因为工作远距离接触了景泰蓝,对景泰蓝的可以和其出色的技能有了较为深远的打听。

景泰蓝,中国的显赫特种工艺品之一,春秋时已有此技术,到西魏景泰年间制作最为理想而闻明,故称“景泰蓝”。景泰蓝最早的文字记载出现在吴国,而风靡于次日景泰年间。在历经元、明、清三代王朝的历史变革中,形成了出格的景泰蓝文化。景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”,俗名“珐蓝”,又称“嵌珐琅”,是一种在铜质的胎型上,用软绵绵的扁铜丝,掐成各类花纹焊上,然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物
。因其在明日景泰年间流行,制作技术比较早熟,使用的珐琅釉多以青色为主,故而得名“景泰蓝”。

景泰蓝,又称铜胎掐丝珐琅,是一种将各样颜色的珐琅附在铜胎或是青铜胎上,烧制而成的瑰丽多彩的工艺美术品,最早的文字记载出现在后梁。因其是在华夏大顺景泰年间兴盛起来,由此命名为景泰珐琅或是景泰琅。后来又因多用宝石蓝、孔雀红色釉作为底衬色,而且“琅”的失声近似“蓝”,最终衍变成“景泰蓝”那些名字。后来这些名字广泛的包罗持有的铜胎掐丝珐琅。

景泰蓝是礼仪之邦享誉的历史观手工艺品,又称“铜胎掐丝珐琅”,俗名“珐蓝”,又称“嵌珐琅”,是一种在铜质的胎型上,用绵软的扁铜丝,掐成各类花纹焊上,然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器材。因其在今日景泰年间流行,制作技艺相比较早熟,使用的珐琅釉多以红色为主,故而后人约定俗成,将该类金属胎掐丝珐琅器称之为景泰蓝由金、银、铜等珍爱金属,集掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等十余道工艺精细而成,既运用了青铜工艺,又接纳了瓷器工艺,同时大批量推介了观念绘画和雕刻技巧,包蕴了造型艺术、装饰艺术、环境艺术、空间艺术,与雕漆、玉器、象牙被称呼新加坡工艺品的四大名旦。

一直以为景泰蓝并不美,古老的水彩,普通陶瓷瓶的旗帜,并从未什么样优异的地点。跟着景泰蓝工作坊的人访问景泰蓝的生产进度,才逐步的为之折服,深深的喜爱上那种工艺品。景泰蓝的工艺有比比皆是,几十道工序,在那就介绍多少个步骤。

不错的景泰蓝制品必须是色彩润泽鲜明,胎骨厚重压实,掏丝整齐均匀以及镀金灿烂辉煌。在北宋两代,是朝廷中的一种专用物品,由于专供宫殿贵族享用,因此,也化为相当期间权力与地方的象征。它集历史、文化、艺术与独特的传统工艺于寥寥,古朴高尚,精美高雅,以特有的民族风格和深刻的部族内涵盛名中外。

制胎

通俗点说,就是将景泰蓝的瓶子做出来,做出一个纯铜的瓶子,之后要在那么些基础瓶子上加工。对于较小的瓶子,景泰蓝的瓶胎一般都是完全的。较大一点的瓶子,制胎相比较忙碌,也很难两遍性制出来,所以一般是七个及以上个铜胎组合在同步的。有的要求铜连接在一块,有的可以直接组合。

掐丝

掐好的铜线

历史

掐丝

掐丝是一个工艺活,是将铜丝根据图纸折成图纸上的典范,还要将铜丝掐的天使有活力。有的花型比较简单,有的花型看起来很难,工小编要求操练有素的技巧才行。

有关景泰蓝的源于,至21世纪初,考古界没有统一的答案。一种观点认为景泰蓝诞生于北周;另一种说法是古代忽必烈西征时,从西亚、阿拉伯一带传进中国,先在新疆内外流行,后拿走京城人物热衷,才传出中华。

镶嵌

镶嵌是将掐好的铜线一点点粘贴在铜胎上,让铜胎带上花纹,这一个花纹是总体景泰蓝样式的功底。

景泰蓝有文字记载是在吴国。后汉宣德
年间(1426年至1435年)景泰蓝制作增多,而盛行于明日景泰年间(1450年到1456年),越发受到国君的重视,以至宫里许多御用器具都改用景泰蓝,制作工艺在这一时期达到了措施上的山上,釉色均肥,丝工粗犷,饰纹充分。

点蓝

将对应颜色的釉料点涂在相应的铜丝花型中,颜色系列非凡之多。点蓝之后是烧制,烧制进度中釉料会缩小,以至于铜丝花型之间会变洼,不平整。所以,釉料点涂、烧制的历程会频仍好多遍,让所有瓶子看起来饱满。

点蓝

西夏前期的景泰蓝紧缺独创性,无论造型、色彩和装修大都沿袭了南陈的作风。

烧蓝

烧制进程需要在仅比景泰蓝大一点的炉子里,整个炉子的大小会趁着景泰蓝的楷模有所转变,才能担保景泰蓝烧制的质量。烧制的机遇驾驭也是逐层递减,杂乱无章控制的。

清康熙帝十九年(1680年),内廷设立珐琅厂。此时添丁的体系多,而且技术精制。在原材料上不再沿袭北魏利用青铜作胎骨,而是接纳延展品质较强的纯铜作材料,应用了新的制胎、掐丝技术。由此,景泰蓝造型比秦代更匀称而形成,铜丝细薄均匀,掐丝技艺更是丝流畅婉,纹饰灵活精巧
泰和坊
红纹梅瓶。器物的行使范围要比过去更是伸张,除了南梁常制作的宫廷寺庙祭器,还现身鼻烟壶、屏风、香炉、围屏、桌椅、茶几、筷子、碗具等等。

磨光

磨合的进程是将景泰蓝的釉料和铜丝一起打磨圆润,这几个进度除了圆形的瓶子可以通过机器打磨以前,其余的都是纯手工打磨,整个经过耗时相比久,不过打磨出来的作用更加圆滑。

1840年鸦片战争发生后,具有无可顶牛民族风格的铜胎掐丝珐琅制品曾一度受到西方人的敬服,珐琅工艺有了稍稍的还原和升高。

镀金

留学的长河不仅是内需镀金的地点镀金,也是将景泰蓝通过一定的拍卖,让景泰蓝越发灿烂。

白露上河图细节图 铜丝清晰可知

接着随着去参观景泰蓝的展览馆,看到了丝绸之路进程的国礼——四海同心,也来看了APEC会议中送的国礼。也看出了与会国际展览得到国际金奖的小说。

周详看景泰蓝的纹路,铜丝的花型,美不胜收,用手仔细触摸,隐约约约仍能感受到金属的触感。

经过本次访问,对景泰蓝的工艺有了一个新的体味,通晓到景泰蓝精细的造作流程,参观到了景泰蓝的精粹产品,真是雅观的艺术品。

光绪帝二十六年(1900),八国联军攻进上海,海禁大开,景泰蓝向海外出口。

1904年,老天利生产的“宝鼎炉”在美利坚合作国芝加哥世界博览会上得到一等奖(后又在1915年巴拿马共和国万国博览会上重复荣获一等奖),在国际上名誉大振,各国纷繁前去争购,出现一派繁荣景色。

民国初期,日本首都有景泰蓝作坊近百家,而且生产进度中的制胎、掐丝、点蓝、烧焊、磨光、镀金分工更为强烈。到了日伪时期,国家动荡,经济萧条,景泰蓝制作也到了最低点。巴黎景泰蓝行业只剩下老天利、杨天利少数多少个部分规模的商店。为最低开支,景泰蓝制作也马虎,胎骨又轻又薄,放入水中能够漂浮起来。人们把霎时做的景泰蓝戏称为“河漂子”。

中夏族民共和国建立初期,尼崎市人民政坛工商局邀集梁思成、费孝通、徐寿康、林徽音、吴作人等一批学者、助教,对景泰蓝的形体、花样、颜色进行立异。此举对景泰蓝的发展起到了远大的熏陶。同时,那个大家为景泰蓝注入了法子活力。那时期,有比比皆是名篇,景泰蓝金地“葫芦瓶”平素是这一行当的老牌保留产品。而且生产了诸多景泰蓝器皿,壶、瓶、盘、烟具、文具等,老百姓也得以运用了。景泰蓝行业逐浙增添,技艺精湛的老工人和陈设人士由建国初期的60三人伸张到
5000几个人,产值增进了好几百倍,品种规格达1000八种。

20世纪中前期,随着景泰蓝的不断提高和市场的急需,一些实用产品、旅游记忆品的景泰蓝多量生育,新品类、新花色、新工艺不断涌现。景泰蓝行业里出现了脱胎景泰蓝、银胎景泰蓝,画珐琅与掐丝珐琅相结合的景泰蓝、机制景泰蓝、仿东瀛七宝烧的银晶蓝,以及七种工艺相结合的景泰蓝。越发是“多工艺结合景泰蓝”尤为非凡。那是一种以景泰蓝为重心,然后与牙雕、玉雕、木雕、漆艺以及花丝镶嵌等工艺结合。

至21世纪,景泰蓝工艺品畅销世界五陆地,成为华夏重大的出口商品之一。

原料

景泰蓝釉料随时代变化,大顺景泰蓝的根本原料是珐琅料,其颜色有蓝、红、黄、绿、黑
、白诸种,使用时再用一种进口的油剂调成糊状填涂。烧成后的器械釉面肥厚、色泽晶莹透亮。

南梁景泰蓝多数不用珐琅,而用彩釉料,其釉面缺乏光亮。弘历时景泰蓝的颜料又以黄、白二色最为广泛。白为车渠石白,黄是一种干黄,而前期的黄发绿或发红。

制作

创设精良的景泰蓝,要透过以下多少个步骤:

制胎

将紫铜片根据图片须求剪出各样不相同造型,并用铁锤敲打成各类形态的铜胎,然后将其各部位衔接上好焊药,经高温焊接后便成为器皿铜胎造型。

掐丝

用镊子将压扁了的细紫铜丝掐、掰成种种优质的图案花纹,再蘸上白芨粘附在铜胎上,然后筛上银焊药粉,经900度的高温焙烧,将铜丝花纹牢牢地焊接在铜胎上。

点蓝

焊好丝的胎体经酸洗、平活、整丝后便可上釉了。所谓点蓝就是用金属小铲把各个珐琅釉料填入丝纹空隙中,经过800度的高温烧熔,将粉状釉料熔化成平整光亮的釉面。如此频仍三次至三、三回的上釉熔烧,才能将釉面与铜丝相平,那样就使器皿披上了豪华名贵、五彩缤纷的绝妙外衣。

磨光

是用粗砂石、北海、木炭分三回将凹凸不平的蓝釉磨平,凡不平之处都需经补釉烧熔后反复打磨,最终用木炭、刮刀将从未蓝釉的铜线、底线、口线刮平磨亮。

镀金

将磨平、磨亮的景泰蓝经酸洗、去污、沙亮后,放入镀金液糟中,然后通上电流,几分钟后黄金液便牢牢附首在景泰蓝金属部位上了。再经水洗冲净干燥处理后,一件斑斓夺目的景泰蓝便脱颖而出了。镀好金的景泰蓝再配上一座雕刻得技艺极其精巧的硬木底托,更显示景泰蓝雍容崇高、体面秀气的丰姿。

种类

一、铜(金、银)胎掐丝珐琅器

大千世界一般将铜胎掐丝珐琅器称为景泰蓝,也有人称之为金属胎掐丝起线珐琅器。那类制品,由于选取铜丝掐花起线的方式,日常被称作“铜胎掐丝珐琅”,这是景泰蓝的主导产品,市场上95%之上的景泰蓝均为“铜胎掐丝珐琅”,金、银胎掐丝珐琅由于胎体比较贵重,市场须要也非常少,所以基本没有生产厂家。

二、金属錾胎珐琅器

五金錾胎珐琅器亦称“嵌珐琅”,是将金属雕錾技法运用于珐琅器的打造进度中。金属雕錾技法是后唐一种价值观的金属器加工方法。远在商周时代,当时的手艺人已将那种技能广泛地利用到青铜器的装潢上,制作出众多装潢精美的青铜器工艺品。金属錾胎珐琅器的制
作工艺,是在已制成的可比厚的铜胎上,按照纹样设计的渴求描绘出图案的概况线,然后用金属雕錾技法,在画画概况线以外的空白点举办雕錾减地,使得纹样概况线凸起,再在凹下处施珐琅釉料,经焙烧、磨光、镀金而成。

三、金属锤胎珐琅器

金属锤胎珐琅器简称“锤胎珐琅器”。根据图案设计须要,在金、铜等金属胎上锤出凹凸不平的美术
花纹之后,再在花纹内点蓝、烧蓝、镀金而成。珐琅呈隐起效果,恰似在高贵的地子上镶嵌的宝石,光彩夺目。锤胎珐琅工艺多用来制作七珍八宝等供器。锤胎
珐琅器和錾胎珐琅器的相同之处,都是在金属胎上直接行使金属加工工艺制作出凹凸的图画轮廓线。两者的重大不一样在于,錾胎起线的珐琅器,是于金属的外表施以
雕錾减地的妙法起了线来;而锤胎起线的珐琅器,则是在金属胎背面施以锤击技法,使表面起出线来。

四、铜胎画珐琅器

铜胎画珐琅又称“画珐琅”,俗称“烧瓷”。制作工艺是先在铜胎上挂釉,再用釉色绘纹饰,经填彩
修饰后入炉烧结,最后镀金而成。烧瓷工艺品一般有两类,一种是在胎体上精雕细錾或配上錾雕耳子花活举行配饰,然后彩绘;另一种是在光胎上展开彩绘。前者属
高档工艺品,后者为普及品。画珐琅大致于17世纪初经澳大利亚传播中华,主要流行于18世纪之后。现存最早的烧瓷制品是清玄烨年间制作的《五福瓶》、《玉堂富
贵瓶》,造型精致,色泽艳丽,描绘精细。清乾隆大帝年间,在清宫供职的意大利共和国书法家郎世宁曾率领宫廷烧瓷,用西洋画法表现西洋和华夏的景点,形成早期烧瓷彩绘中
的“洋味儿”。

五、金属胎露地珐琅器

五金胎露地珐琅器俗称“金地景泰蓝”。金属胎珐琅制品,多使用红铜制胎,那是出于

红铜软,其延展性比较好,易成型,在制胎进程中科学开裂,且红铜与釉料的附着力相比好的原由。
传世珐琅制品中亦有用黄金为胎者,其釉料显色相比较鲜亮。有的作品只在概况线内填敷珐琅釉料,概况线外则表露金地,可谓灿烂辉煌。那类以金为胎的珐琅制品数
量很少,多为18世纪将来的作品。后来流行的金地景泰蓝,均彩用红铜胎,掐丝轮廓线为双线相互成纹样,或概况线相衔接处交代明确清晰,只在概况线内点填釉色,其他部位保留原胎形不点填釉色,待烧蓝、磨光后,丝纹和原胎形露地处镀上黄金。如金地《葫芦瓶》、金地《狮顶罐》等,凡露地凹处镀上金色,凸起处点填
有多姿多彩釉色,效果似浮雕,金色与釉色相映生辉,别具一格。

六、透明珐琅器

晶莹剔透珐琅器包含金属胎透明珐琅器和无胎掐丝透明珐琅器。金属胎透明珐琅器一般称为“透明珐琅
器”,俗称“银蓝”或“烧银蓝”。制作工艺是将兼具透明性的各样釉料涂饰在做过艺术加工的金胎、银胎(或铜镀银胎)上,经几回饰涂烧结后,表露胎上的花纹。釉料一般用紫、蓝、绿、黄四色,可用单色,亦可用复色。器胎处理分錾花、锤花,或錾、锤兼用,或錾花之后再贴金片,或在透明珐琅上描金。银蓝釉料的烧
结温度低于景泰蓝釉料,但其透明度和匀细程度却当先景泰蓝釉料。银蓝的最大特征在于烧完后不用磨光就所有平滑细腻、光亮如镜的自然美,那种工艺多用于花丝
首饰、徽章、标牌等工艺品。

有人将烧银蓝称为“金属胎浅浮雕珐琅器”,是因为其坯胎需先用金属錾刻或锤花技法施以加工后,
再罩以所有透明或半晶莹剔透性质的珐琅釉料,经过烧制后,显表露因图案线条粗细和深浅差距,而滋生一种视觉上的浓度、明暗多变的听从。那种制作加工工艺,主如果选择珐琅釉料的晶莹或半透明特点。这一工艺是在五金錾胎珐琅工艺衰落的时候兴起并升华起来的。

我国的金属胎透明珐琅器始见于清清世宗时期,而又以清弘历年间巴塞罗那所制作的极端显赫。华盛顿所产的
盆、瓶、五供等,器胎轻薄、錾花后再贴金银图案,涂上紫、蓝、绿三色珐琅,甚为瑰丽。别的,属西魏内务府的广储司中设有“银作”,也生产“银发蓝”一类的
器物。那类器物以银为胎,凿錾花纹后涂饰半透明性质的珐琅釉料,经烧制而成,常用来创设一些小件的首饰品,其表面效果与半晶莹剔透珐琅器相似,因此也是景泰蓝
工艺中的一种。

无胎掐丝透明珐琅器是将炭粉加白芨粉用水调和成泥状,塑成器皿形状后,再用掐丝方法装饰出纹样,填入釉料,经整合后,再将塑好的胎形取即可。

七、金属胎综合工艺珐琅器

金属胎综合工艺珐琅器是将七种加工技术和珐琅釉综合施于金属胎上制成的,有人将那种产品称为
“复合珐琅”。它是两三种工艺融于一器的制品,如:以掐丝珐琅工艺与錾胎珐琅工艺相结合的珐琅器,或以画珐琅工艺、掐丝珐琅工艺、錾胎珐琅工艺相结合的珐琅器。珐琅工艺还可与镶嵌、錾花、累丝等工艺结合使用。这种概括工艺在元朝弘历年间将来的皇家金玉手工艺中平日使用。

八、机制景泰蓝

建制景泰蓝是1958年过后由演员们研制成功的,是基于设计纹样开出凹凸形模具后,运用体制冲
压铜片的方法制出胎坯。那种体制冲压出来的胎坯在平面的铜钱突显出与掐丝相似的绘画纹样,然后将冲压合格的平面四块或六块铜片焊创制体形,制成瓶、罐胎形。有的可以将平面坯弯成圆形后制成粉盒,也有些可以用前后两片焊接创制体小动物的坯形。由于体制冲压出的丝纹不容许达到很高的莫大,所以在点填釉料并烘
烧后无须磨活。机制景泰蓝丝工纹饰较简单,大多为小件成套的瓶、罐、粉盒等。

九、三种原材料、各样工艺相结合的景泰蓝

多种原料药、多样工艺相结合的景泰蓝俗称“景泰蓝结合产品”,是以景泰蓝为本位,结合其余诸如玉雕、花丝镶嵌、象牙、雕漆、红木雕刻,以及内画工艺等三种原料和工艺技术加工制成的工艺美术品。

十、金属胎平面掐丝珐琅画

传统的景泰蓝工艺大多用于三维工艺造型,如器皿类的瓶、罐,布署类的塔、鹤、马等。后来美学家将绘画等引入景泰蓝工艺,形成了绘画与景泰蓝工艺相结合的新画种——金属胎平面掐丝珐琅画,简称“景泰蓝装饰画”。在工艺制作程序上,金属胎平面掐丝珐琅
画与一般景泰蓝的创立工艺基本相同。不过,从立体到平面,景泰蓝在装饰画中有了更加常见的法子表现空间。景泰蓝装饰画在更新中出生入死借鉴水墨画、工笔画、写意
画、漆画、油画,以及民间剪纸的门槛和意韵。景泰蓝装饰画除有小幅之外,还有一块块拼组而成的大幅装饰画,用以作为楼堂馆所建造内的巨型装饰水墨画。景泰蓝
珐琅画的尺寸受烧活炉体大小的制裁,近来国内最大的烧活大炉是香岛市珐琅厂于二〇一一年终建成的天然气智能烧活大炉,此炉可以烧制最中画幅为3平方米的景
泰蓝画。金属胎平面掐丝珐琅画的不足之处是平整度糟糕,面积越大,越不平。

十一、木胎平面掐丝珐琅画

木胎平面掐丝珐琅画又称“景泰蓝铂晶画”、“沙画”,是影星们在七十年代初发明
的。之所以称之为景泰蓝铂晶画是因为其工艺借鉴了景泰蓝中的掐丝、点蓝工艺,且色彩均使用景泰蓝釉料。只是在制作进程中不经烧制,用的丝并非铜丝,而是用扁
铝丝。其制作原理是先在木板上举办掐丝、点蓝、喷胶、干燥,末了在表面铺上树脂,配上外框。由于景泰蓝釉料比较高贵,开销高,二〇〇五年之后,超过一半景泰
蓝铂晶画都不再采取景泰蓝釉料,而是采纳细沙染色来代替。严酷说,景泰蓝铂晶画并非景泰蓝系列中的一种。

出品特征

款识

存在到后日的可以一目了解断代为后唐二代的掐丝珐琅器的款识方式归结起来,大概有铸錾、掐丝和刻款二种:

明宣德时期珐琅器的款识方式有铸錾款、双勾款、和珐琅釉烧成三种。款识书体有大篆和行草两种,其中以正体占多数。字数有“宣德年制”、“宣德年造”四字款和“大明宣德年制”六字款。款识排列格局有直单行、直双行、直三行和排行。这一时期的款识地点有些在器底,也有的镌刻于器物的口沿、盖沿或内边缘处。款识书体严穆隽秀,与同时期的金属器和瓷器款识相似。

明景泰款因伪款太多,方今尚不可能确定哪一种款识可看作标准款识。但铸錾款、仿宋款、仿行草款以及双龙环抱款均被肯定为伪款,可以去掉。掐丝双勾款和阴刻款,方今部分讨论者认为可看成景泰真款,但也只是大体逻辑的算计,尚无法枉下定论。

明嘉靖款为刻阴文直二行“大明嘉靖年制”仿宋六字款。

明万历时期掐丝珐琅器的款识为双勾掐丝款(有的字内外填充珐琅釉),字数均为“大明万历年制”或“大明万历年造”六字燕体款。尤其以某年造为这一时期所特有的款识语气。字的排列顺序为直单行、直二行或横排。

西晋掐丝珐琅器的款识各类三种,制款方法有铸錾,有刻,还有镂空款等。款识书体包罗楷、篆、黑体等(仿金鼎文始见于爱新觉罗·弘历时代),其中以正体居多。字数有四字和六字。框栏方式多为正方框和长方框。

胎骨和型制

东汉掐丝珐琅器胎骨和型制方面总的趋势是:明朝中期胎骨略厚,中晚期的创作更为薄。后晋从清圣祖时起,胎骨厚重夯实,到清末减薄。西夏器具掐丝常有断裂现象,而古代是因为铜质精纯并提升了烧制和打磨技术,那种情景基本消灭。秦代器具镀金较薄,常有磨脱现象,西晋越发是清高宗时代,镀金厚重,镀金技术远胜于汉代,至今器物的留学仍光彩照人。

宋朝两代珐琅器的器具体积和形状是从小到大,从简到繁。西夏多仿古青铜的制品,如鼎、盘一类。北齐除外仿古器外还有西洋器物及儒道释为主的人选和动物等器材。

由于所用铜材和铸造器物的厚薄因素,同样大小的器材各有差距。清代早期胎略厚,中晚期逐步减薄。明朝两代掐丝珐琅器体积和型制从小到大,从简单到复杂,从陈设、祭拜到观赏实用。

纹饰图案

孙吴两代掐丝珐琅器的纹饰图案品种繁多,也经历了一个有简短到针头线脑的经过。以缠枝莲纹为例,元末明初疏密有致,大花大叶、枝蔓伸展坚强有力,全体单线勾勒图案线条。枝叶呈串联状,并点缀数朵盛开的花朵,花朵饱满,花瓣短而肥腴,花心常呈桃形。明中晚期先河以双线勾勒概况线,布局趋于繁缛,但仍保存少数初期余韵。缠枝莲的花瓣儿趋于尖瘦,花心常呈“圭”字形或如意形。清朝的缠枝莲纹枝蔓弯曲,布局繁密规整,极具图案性。基本以双线勾勒概略线,明清那种洒脱的韵味荡然无存。

釉色

元末明初的掐丝珐琅器釉质细腻,色调纯正,鲜艳明快,具有水晶般透明感。寻常以浅粉红色作地,间饰红、黄、白、绿、紫、深蓝等色釉。从明宣德晚期初叶,釉色略显灰暗,光泽度下跌。这一时期的掐丝珐琅器地色除浅粉色外,宝绿色应用广泛。到万历年间,更出现了淡青、白等中间色地。珐琅色釉有所增多,新面世了赭、豆青、松石绿等色釉品种。

汉代的珐琅釉料品种充裕,所用色釉达几十种之多。但其有一个共同点,皆不领会。

珐琅釉料的另一特点是外表视网膜病变现象,是由于硼酸盐含量过高以及烧制进程中的氧化还原成效所引起。工匠们常用“蜡补”的办法来弥补,即用石蜡加入色粉制成色蜡,填充于角膜炎之中。到乾隆大帝时代,经革新工艺,杜绝了巩膜炎现象。

伪造品

从20世纪六十年代开首,景泰蓝出现仿制品,紧要仿造明代清高宗未来的用具。景泰蓝的主要材料是珐琅,所谓伪制者,即不以珐琅而以其他颜色代替。它的伪装方法,即:

先将铜器制好,再用铜丝圈作花纹,以颜色填入而烧之。如蓝色,即用银蓝、硬蓝与黑两种颜色共碎成之,紫则用银紫、银蓝与黑三种颜色共碎成之,白则用硬白、银白与粉红三色成之,深绿则用银绿、硬绿、银蓝与黑四色共碎成之,黄则用银黄研面,再将硬黄碎成黄米色,和于其内即成。惟色中须略掺油烟土斯,烧成之后,乃能有砂眼。

烧好之后,用火镀金的不二法门镀之,或用电镀,再用火镀的不二法门烘烤即可。镀好之后再将硬楞之金磨去,以作出伤金的气象,或不镀金也足以,至于磨光,则需用细石,不可用炭,因用炭则其明显太浓密的原故。

各样工序都成功后,再用杏干粥抹上,使其生锈,经数旬后将浮锈洗去,再以脂油涂擦,其颜色的细腻即与原先不曾异样了。

储藏爱护

收藏价值

景泰蓝收藏不是指当代和近代的大方用机器等先进生产工具创建的制品,而是指晚清和晚清以前用手工制作的景泰蓝。

因为景泰蓝的工艺复杂,每项工艺都有很高的渴求,制作难度很高,非一般工艺匠可以形成。所以,当时一件上档次的景泰蓝产品创设所消耗的人为,大概无可估算。

2、景泰蓝用料昂贵,其胎以铜胎为主,亦有用金、银为胎的,珐琅釉多系进口天然矿石、半宝石加工提炼而成,还须鎏金工艺,耗金量亦大。景泰蓝的用料和制作工艺构成了它的资本,比之西汉溺器要高出数倍甚至数十倍。

3、景泰蓝虽硬,但珐琅脆、易碎,且不可以修复还原。十年浩劫后,国内遗存民间的晚清往日的景泰蓝大约毁灭。在有些特大型古玩市场和艺术品拍卖集团中出现的汉朝景泰蓝制品,金光灿灿,美观,大多都是目前南美洲倒流回国的商品。稀少的存世量与科普的市场必要形成了一个明显的歧异和增值空间。而且市场上所出现的晚清及其从前的景泰蓝器皿,与同时代的吴忠官窑瓷器相相比,价格低得多,所以它的升值潜质也极大。

收藏器型

珍藏景泰蓝,除了认清年代外,在器型的挑三拣四上应以人物、动物为首,其次是炉、瓶,再一次是碗、碟、杯等。 

养生注意

要小心不要用汗手去摸,不要用水去擦,掸尘即可。

鉴别方法

1、质料

要探望小说釉色是不是清晰流畅,层次鲜明。真品的润色自然联合,劣品由于不是用珐琅填釉,而伪制者多数不用昂贵的珐琅质,而用其余的彩料代替。有广大的串色和眶底筋膜炎。上好的景泰蓝铜胎厚,有重感,市面上的景泰蓝制品托在手上轻飘飘的,那是在用料上打了折扣。

2、器物表面

西晋器具表面有为数不少砂眼(又称气泡),砂眼内有蜡补的气象。北宋器具表面砂眼较少,很少发现有蜡补的情形。

3、盘金技术

北齐珐琅器上的盘丝平日会出现断丝的场景,有垂直几条断开,也有一条丝分断成两条。
东魏断丝的现象很少。

赏析知识

景泰蓝又叫做掐丝珐琅彩,因在本国后金景泰年间兴盛,又称为景泰珐琅或是景泰琅。

景泰蓝作为一种图案工艺品,其制法即于铜器
表面上以各色珐琅质涂成花纹,花纹的方圆嵌以铜丝或金银丝,再用高火度烧即成。那项工艺
始于唐宋景泰,而且初创时唯有灰色,所以叫景泰蓝。现在虽说各色具备,然则照旧拔取从前的名字。因为景泰蓝已成为一种工艺的名称,而不是颜色
的名目,据说景泰为宣德之子,宣德强调铜器以及铸冶铜质,景泰在小时候之间耳濡目染,认识极详,且嗜之极深,只是对于铸炼方面,宣德已到达绝顶,没有能力再求突破,就在颜色方面另别辟门路,以图出奇制胜。终于有景泰蓝的制订。因为事先对颜色的筹谋极费苦心,所以在功成名就将来,也最好钟爱,所有御用陈饰无不用景泰蓝制作,系列之多不可屈数,凡瓷料所能制器无不尽有,成化时期继承遗业,未改遗风,仍拼命烧制,所以景泰蓝的器物
在景泰和成化两朝最为常见。其后经历弘治、正德、嘉靖、隆庆四朝,虽如故烧制,不过都因循成规,虚应故事,在品质上都无法与景泰和成化年间媲美。万历将来,纵然有时有烧制,并非象以前设官置厂视为例务,所将来来产品极少。终汉朝一世,都没能复兴。到北齐弘历时期,又初始烧制,且项目多,战表好,即使无法和景泰、成化期间相比较,不过比起弘正事后出品物绝不逊色。现今虽有康雍的器物出现,但是细细考究竟与弘历所制器物没有啥差异,实际上是乾隆帝所制,刻康雍年款,却不是康雍制作的。

约莫上说,北魏的景泰蓝胎的铜质较好,多为紫铜胎,体略显厚重,故造型
仿古的多,首要仿青铜所用的彩釉均为原状矿物材料,色彩深沉而逼真,红像宝石红,绿像松石绿。此时的丝掐得较粗,镀金部分金水厚。彩釉上基本上有砂眼。款有“大明景泰年制”或“景泰年制”,底款,边款均有。

南陈的景泰蓝工艺比南宋有增高,胎薄,掐丝细,彩釉也比大顺要鲜艳,并且无砂眼,花纹图案
繁复种种,但不及北魏的文饰生动,镀金部分金水较薄,但金色很美丽。

民国时期景泰蓝总体水平不及前代,胎体薄,色彩鲜艳有浮感,做工较粗。那时只有“老天利”,“德兴成”,制作的景泰蓝工细,质量好。造型多仿古铜器,或仿爱新觉罗·弘历时的精品,款,已都是刻款了。现在景泰蓝的安排品多,不坚实用品。

现行的景泰蓝工艺大有坚实,造型多种,纹饰品种繁多,已变为大家与国际友人和亲友相互来往的极品礼品了。

景泰蓝是一种瓷铜结合的特种工艺品。制作景泰蓝先要用紫铜制胎,接着工艺师在地点作画,再用铜线在铜胎上依照所画的粘出绘画花纹,然后用色彩各异的珐琅釉料镶嵌在画画中,最后再经反复烧结,磨光镀金而成。景泰蓝的炮制既运用了青铜和瓷器
工艺、又溶入了价值观手工绘画 和雕刻技巧,堪称中国传统工艺的集大成者。

巴黎紫禁城博物院藏品

北魏:掐丝珐琅缠枝莲纹鼎式炉,为现存(21世纪初)最早的掐丝珐琅制品。

明宣德年代:双龙大碗。碗的外形以缠枝莲图案作点缀,碗内由“二龙戏珠”图案构成,气势磅礴,形象逼真,制作技巧卓绝精美。

明万历年间:掐丝珐琅缠枝莲纹象耳炉,甪端,八狮纹尊,栀子花纹蜡台。

清爱新觉罗·弘历年间:广珐琅八宝纹面盆,凫尊,明皇试马图挂屏等。这一类的用具,图案大都是牡丹、菊花、蕉叶、缠枝莲、花卉、椒图、动物、果实等。特定的一时,暴发一定的章程。

英帝国小镇现稀世古时候御用景泰蓝

二零一三年五月,大不列颠及北爱尔兰联合王国London南郊小镇克罗伊顿的博物馆中,发现收藏有一件稀世的今天宣德皇上明宣宗御用景泰蓝瓷坛。这件由已故瓷器收藏家里斯科收藏的瑰宝1964年依遗嘱捐给克罗伊顿博物馆。里斯科因从事保障工作曾长时间往来于亚洲和远东中间。展览在克罗伊顿博物馆中的景泰蓝瓶就是她在三回远东之行时选购的。两件宣德景泰蓝瓷坛均镶绘有彩云腾龙图案,据考证应为新加坡紫禁城内的一对宫廷装饰品。上述两件明宫景泰蓝瑰宝将成为二零一四年八月大英博物馆将设置的名为“西汉:宫廷与交往
1400-1450”的先天瓷器大展的骨干展品。

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